神楽坂茜
おっはよ～^_^
早く後ろから入れて～！！
前回 相沢みなみ
〇鋼鉄の偽ガールフレンドさん
誘われたら断れない自信ありますぅ⸝⸝´Д｀；❤︎
☆私もです(笑)
〇気になる年頃さん
差し出がましいようですが、相沢みなみ さんだとおもいます
☆あら間違ってましたか(-_-;)
☆彡小池里奈
はいはい！見てたよ！見てました！；⸝⸝-`ω-⸝⸝)❤︎
ベースだね
当時26歳にしてすでに漂う大物感
小学館のパーティーにはチャイナドレスで参加が恒例化していたそうです
健在
巨乳板にふさわしい
本人基準のせいか作品内で「寸胴」「胸なし」扱いされてるキャラが普通にメリハリのある体つき
赤い水着が高橋留美子でしょうか？ すげーな！！
Side One
1. Animal Instinct
2. Desperate Andy
3. Saving Grace
Side Two
1. You And Me
2. Loud And Clear
3. Just My Imagination
4. Shattered
Side Three
1. What's On My Mind
2. Copycat
3. Fee Fi Fo
Side Four
1. Delilah
2. Promises
3. Sorry Son
4. Dying In The Sun
『The Cranberries Bury The Hatchet』（UK Vinyl 2LP）
90年代の激動を経て辿り着いた、Cranberriesの静かな再生を感じさせる作品。
激情と繊細さを併せ持つ Dolores O’Riordan の歌声はさらに深みを増し、哀しみを抱えながらも前を向く空気がアルバム全体を包んでいる。2枚組LPでは、その奥行きあるサウンドと余韻がより豊かに味わえます。
オープニング「Animal Instinct」は、柔らかなアコースティック感と温かいメロディが心地よい名曲。
続く「Loud and Clear」は力強いギターが映えるロック・ナンバーで、バンドの芯の強さを感じさせる。また「Promises」は重厚なリフと緊張感ある展開が印象的で、90年代後期のCranberriesを象徴する代表曲。一方、「Just My Imagination」では軽快で爽やかなポップ感が弾け、陰影の中に光を差し込む。
この作品の魅力は、初期の衝動的な激情だけではなく、大人になった痛みを静かに歌えるようになった点にある。アイリッシュ特有の湿り気を帯びた旋律、美しいストリングス、透明感あるギターサウンドが絶妙に溶け合い、派手ではないのに強く心へ残る。
ジャケットの柔らかな色彩と穏やかな佇まいも内容と見事に一致しており、深夜にLPでじっくり浸るほど味わいが増す一枚。これぞ激しさよりも余韻で聴かせる、後期Cranberriesの隠れた名盤。
Side One
1. Do It Again
2. Dallas
3. Sail The Waterway
4. Black Friday
Side Two
1. Aja
2. Kid Charlemagne
3. Rikki Don't Lose That Number
『Steely Dan Steely Dan』（JPN Only Vinyl）
本作は、日本独自編集ならではのセンスが強烈に刻まれた異色盤。
音楽そのものはもちろん、まず目を奪われるのがジャケット。起用されたのは、70年代日本カルチャーを象徴するモデル 山口小夜子 。鋭い眼差しと無機質な美しさが、Steely Dan の都会的でシニカルなサウンドと不思議なほど共鳴している。海外盤にはない、日本独特の退廃美とモード感が漂うアートワーク。
そして初期楽曲を中心にまとめた編集盤で、「Do It Again」の妖しいグルーヴ、「Reelin’ In The Years」の鋭いギター、「Rikki Don’t Lose That Number」の洗練されたメロディなど、彼らの魅力が凝縮。
Jazz、Rock、Soulを溶け合わせたサウンドは知的で都会的、それでいて耳馴染みが良い。緻密な演奏と冷ややかなユーモアは既に完成の域にあり、単なるベスト盤以上の存在感を放つ。
音とジャケット、その両方で70年代の都会を封じ込めた、日本盤文化の面白さが詰まった一枚といえる。
忘れてましたよこの曲『リキの電話番号』、YouTubeに聴きに行きました。
40年以上ぶりです。いや～なつかし～
YouTubeへ回収しにいく流れ、その思い、めっちゃ分かります。
40年以上ぶりだと、もはや記憶の中の音と現実の音がズレて再会する感じ、ありますね？
それにしてもSteely Danは軽く流してるようでいて演奏は異常にタイトだから、今聴くとまた違う角度で刺さるんです。懐かしさと「これ、こんな凄かったっけ？」が同時にきたりしませんか。
Side One
1. Smooth Operator
2. Your Love Is King
3. Hang On To Your Love
4. Frankie's First Affair
5. When Am I Going To Make A Living
Side Two
1. Cherry Pie
2. Sally
3. I Will Be Your Friend
4. Why Can't We Live Together
『Sade Diamond Life』（US Vinyl LP）
デビュー作にして、80年代を象徴する洗練の名盤。
Jazz、Soul、AORが溶け合った都会的サウンドに、Sade Adu のクールで艶やかな歌声が絶妙に重なる。
派手さではなく、空気感と余韻で聴かせる大人の音楽。
代表曲「Smooth Operator」は、妖しく流れるリズムとサックスが印象的な傑作。
「Your Love Is King」は甘くロマンチック、「Hang On to Your Love」は軽快なグルーヴが心地よい。
アルバム全体に漂う深夜の都会のムードが実に秀逸で、静かな夜にじっくり浸りたくなる一枚。
気取っているのに嫌味がない、永遠のスタイリッシュ・クラシックである。
持ってました^_^
飲んだ時、グルーヴィに酔えるアルバム^_^
酔っ払ってレコードを傷つけないよう気をつけないと。。
追伸:このシリーズ好きですね♪
たまにビートルズもやって〜ベタだけど
FMで『スムース・オペレーター』を聴いて、即レコード屋へ。エロい曲だ～
シャーデー、80年代末頃にTVで観たライブ。
このヒト余程スタイルに自信があったんでしょうね、
間奏に入るとすぐ後ろを向いて体をクネクネ～、ケツを振る、そればっかり！
「アンタ、いいケツしてるの分かったから、いい加減に前向けよ！ しまいにゃ怒るぞー」
それから20年以上、またまたTVで観たライブ。
『ブリング・ミー・ホーム : ライヴ 2011』、良～い出来でした。
特に演出、ステージングが素晴らしい、ケツも振ってますが、抑制が効いています。
一見の価値アリ、機会があれば是非とも。Amazonにあります。オススメです。
あ、音楽が良いのはモチロンです！！
Hi~!HELLOさん
あのグルーヴ、確かに飲んだ夜専用BGM感ありますね。
Sadeは、ちゃんと聴くとかなり緻密なのに体感としてはゆるく酔わせてくるのがズルい。
ただ酔っ払ってレコード回すと、あの音の良さに負けてうっかり針飛ばしそうになるのが一番危険です。
このシリーズ？？？
実際にレコード屋で目が止まった感覚で妙に気になったものを手に取り、家で何度も聴き、気づけばレビューを書いていた。そんな感じでなんの脈絡もなしに書き綴ってます。
有名盤の隣にマイナー盤が並び、その次にジャケットだけで買ったレコードが来るみたいな・・・。
ジャンルも年代もめちゃくちゃでシリーズ化もなにもないですが、お付き合いいただければ幸いです。
小野 真闘兵゜さん
『Smooth Operator』はFMから流れてくると異様に耳を持っていかれるんですよね。
あの気怠さと色気、80年代の夜そのもの。
あと、Sadeの「後ろ向いてクネクネ問題」は妙に映像が浮かびました（笑）
確かに昔のライブ映像、やたら“私は絵になります”感ありましたね。
昔のライブ映像は確かに「ケツ振り過多」（笑）でしたが、『Bring Me Home Live 2011』観ると、歳を重ねて色気が「演出」に昇華されてる感じがして、自分もあれはかなり好きです。
音、照明、間の取り方まで含めて大人のライブになっていて抑制効いてるのに、ちゃんと妖艶。ああいう歳の取り方はカッコいいなあと。
こんばんは。
ストッキングの食い込みで肉感が増します
こんにちは。(^0^)/
じゃあね～♪
･･･ﾊｱﾊｱ💛💛・・・ﾊｱﾊｱ💛💛
