Side One
1. I Get A Thrill
2. Sea Of Love
3. I Got A Woman
Side Two
1. Young Boy Blues
2. Rockin' At Midnight
『The Honey Drippers The Honey Drippers Volume One』（US Vinyl EP）
Robert Plantを中心にJeff BeckやJimmy Pageといったロック史級のギタリストも参加した特別編成のプロジェクトバンド。全5曲・約18分のEPで、1950年代R&Bやロックンロールのカバーに特化したコンセプト作品となっている。
冒頭「I Get a Thrill」はホーンと軽快なリズムが前面に出たジャンプ・ブルースで、作品の方向性を明確に提示する。
続く最大のヒット「Sea of Love」は、静かなバラードとしてアルバムの中心を担い、Robert Plantの歌唱が従来のハードロック的な声質から一転し、柔らかく情感豊かな表現へと変化している点が印象的である。
「I Got a Woman」ではテンポが上がり、ブルース・ロック的な荒々しさが戻り、Jeff Beckのギターは短い曲ながら鋭い存在感を放ち、原曲のRay Charles版とは異なるロック寄りの解釈を提示する。
「Young Boy Blues」はストリングスとコーラスが重なり、甘くノスタルジックなバラードとしてアルバムの中で最もロマンティックな位置を占める。
ラスト「Rockin’ at Midnight」は約6分のロックンロール・ナンバーで、ホーンとギターが交錯しながらライブ感のある熱量を生み出し、短編作品ながら締めくくりとしての高揚感を確保している。
全体としては単なる懐古的企画ではなく、一流ミュージシャンによる本気のオマージュとして成立している点が最大の魅力。短い収録時間ながら密度は高く、繰り返し再生したくなる完成度を持つ作品である。
ロバート・プラント、ジェフ・ベック、ジミー・ペイジですかぁ～
なんかガレージ・ロック臭がプンプンしてるよ～な気が。。。結構苦手なんですヨ、このジャンル。
余計な話ですがリハの休憩中になぜかZepの「How many more times」を。そしたらフュージョンバンド組んでるプロのギターとドラムが付いて来た。30歳近くも歳の離れてる人間がなんで知ってるのかと。やっぱ自分の下地にはロックも必要なのかな？って思いました。
。。。と、ゆ～ことで今回はリハ中の出来事でごまかした私。💦
＞＞＞結構苦手なんですヨ、このジャンル。
苦手科目は誰にもあるじゃないですか。
音の荒さとか、勢い優先の感じが合わないときは普通に合わないし、音楽の必修科目ではないですし。
それでもリハの話はちょっと本質突いてる気がして「How Many More Times」をフュージョンの現場で普通に追えるって、もうロック聴いてたかどうかじゃなくて音楽の文法として入ってるかどうかの話でしょうね。しかも歳が離れてても普通に通じるっていうのは、結局あの辺のリフやグルーヴって基礎語彙みたいなものなんだと思います。
ガレージというよりスタジオで遊んでる大人たち寄りというか。
Side One
1. Shake My Tree
2. Waiting On You
3. Take Me For A Little While
4. Pride And Joy
5. Over Now
6. Feeling Hot
Side Two
1. Easy Does It
2. Take A Look At Yourself
3. Don't Leave Me This Way
4. Absolution Blues
5. Whisper A Prayer For The Dying
『Coverdale·Page Coverdale·Page』（UK Vinyl LP）
90年代初頭のハードロック再編の中でも象徴的な作品として知られる本作は「Zep的な重厚さ」と「Whitesnake的な艶」が交差する設計で、ブルースロックを軸にした現代的プロダクションが特徴。
冒頭「Shake My Tree」はスライド気味のリフとグルーヴが強烈で、Pageのギターが主導権を握る一曲。Coverdaleのボーカルは抑えめながらも色気があり、両者の相性の良さを早い段階で提示する。「Waiting on You」ではミッドテンポの叙情性が前に出て、80年代ハードロックの延長線上にある洗練されたサウンドが展開される。
また中盤の「Take Me for a Little While」はアルバムのハイライトの一つで、バラードとしての完成度が高く、Coverdaleのソウルフルな歌唱とPageの抑制されたギターが過剰にならず情感を引き出している。「Pride and Joy」や「Over Now」ではブルース色が強まり、リフ主体の構造がLed Zeppelin的な原初的ロック感覚を呼び戻す。
終盤にかけてはダイナミクスの振れ幅が大きく、ハードな楽曲とメロウな楽曲が交互に配置されることで、アルバム全体にライブ的流れが生まれている一方で、楽曲の完成度にはばらつきもあり、プロジェクト的性質ゆえの統一感の弱さは指摘されがちなところがある。
総じて本作は、二人の個性が完全融合したというより、「互いの領域を尊重しながら並走する関係性」が魅力の作品。結果として、派手な化学反応というよりも、渋く成熟したハードロックの記録として味わうべき一枚になっている。
何故か聴いたありませんがメンバー的に興味が。。。あとで聴いてみます。
それから、このジャケ見てパット・メセニーを連想しちゃいました。
かなりハードロック寄りの完成形って感じで、変に実験的だったりはしないから聴きやすさはあると思いますが、歌とギターの圧が強いかもしれません。
あとジャケ写でPat Metheny連想したのは、たぶん色味とか空気感のミニマルさだと思いますが、音の中身はかなり別物だからそこはギャップ出るかと思います。
Side One
1. Living Out Of Touch
2. Pushin' Hard
3. What Love Can Be
4. 17
5. The Shuffle
Side Two
1. Get It On
2. Now "Forever After"
3. Hideaway
4. Loving You
5. Shout It Out
『Kingdom Come Kingdom Come』（UK Vinyl LP）
1988年発表の本作は、ロック史において常に賛否両論と共に語られる作品。
その理由は明快で、ボーカルのLenny Wolfが聴かせる歌唱や楽曲の空気感が、Led Zeppelinを強く想起させるからである。
しかし本作を、『The Honey Drippers: Volume One』や『Coverdale·Page』と並べて眺めると、単なる模倣作という評価だけでは見えてこない魅力が浮かび上がる。
『The Honey Drippers: Volume One』がRobert Plantによるルーツ回帰であり、『Coverdale·Page』がDavid CoverdaleとJimmy Pageによる「もう一つのZeppelin」だったとするなら、『Kingdom Come』はZeppelin直系のサウンドを1980年代後半のハードロックとして再構築した作品と言える。
アルバム冒頭を飾る「Living Out of Touch」は、その象徴だろう。
重厚なリフと伸びやかなボーカルが一気に世界観へ引き込み、本作の方向性を明確に提示する。続く「Pushin' Hard」ではブルージーなグルーヴと豪快なリズムが炸裂し、バンドの演奏力の高さが伝わる。
最大の代表曲「Get It On」は、本作を語るうえではずせない。
印象的なギターリフと高揚感のあるサビは非常にキャッチーで、MTV世代のリスナーにも強く訴求した。確かにZeppelin的だが、同時に1980年代ハードロックとしての洗練も感じられる名曲である。
中盤の「What Love Can Be」はアルバム随一のハイライト。静かな導入から壮大な展開へ向かう構成はドラマティックで、Lenny Wolfのエモーショナルな歌唱が際立つ。バンドの表現力を示した楽曲として高く評価したい。
「17」や「The Shuffle」ではブルースロック色が前面に出る一方、「Loving You」では叙情的なメロディが顔を覗かせる。単なるリフ主体の作品ではなく、楽曲ごとの表情が意外に豊かであることに気づかされる。
終盤の「Now “Forever After”」や「Hideaway」では神秘的で幻想的な空気が広がり、アルバム全体をひとつの物語として締めくくる役割を果たしている。
正直なところ、確かに本作はオリジナリティという観点では厳しい評価を受けやすい。しかし、『The Honey Drippers: Volume One』が過去への敬意を示し、『Coverdale·Page』がZeppelinの遺伝子を継承したように、『Kingdom Come』もまたその巨大な影響下から生まれた作品である。重要なのは似ているかどうかではなく、そのサウンドが魅力的かどうかだ。
そして今改めて聴くと、『Kingdom Come』は1980年代ハードロック黄金期を代表する隠れた名盤であり、Zeppelinを愛するリスナーが『The Honey Drippers: Volume One』や『Coverdale·Page』の延長線上で楽しめる価値ある一枚と言えるだろう。
重厚なリフ、艶のあるボーカル、そしてドラマティックな楽曲群は、今なお色褪せていない。
う～～～ん。い～～～～。✌️
こ～ゆ～のＧＧＥの元ロッカーにはたまんないです。後で録音しときます。
この辺はツボにきますでしょうか。未聴でしたらじっくり聴いてみてください。
皆さまおはようございます^_^
☆ Hi~!HELLO さん・
＜おや？コンプかな？💛～～(*´Д｀)ﾊｱﾊｱ
★はい、これでおしまいです♪・・・^_^
☆ 鋼鉄の偽ガールフレンド さん・
＜ちょっと待っててね〜！
僕が口移しで酸素をあげるっ⸝⸝´ д`⸝⸝)❤︎｡oO
★それじゃ足りないよ～ん♪・・・^_^;
☆ 金四郎 さん・
＜↑、口移しだと、二酸化炭素を・・・・
★どちらにしても足りないですね♪・・・^_^;
昨日もレスをいただきありがとうございましたm(_ph_)m
では、今日も2021年11月30日発売最後の写真集「ぶあついやつ。」をよろしくお願いします^_^
ぶあついやつ。_R00
これですべての写真集が終わりました、明日からは杉浦幸さんの1986年8月1日発売写真集「 幸 十五・十七」を貼っていきますのでよろしくお願いします。
これで最後なんですネ
phuukhaoさんに「これが最後の～♪」の歌詞で始まるこの曲を捧げます
初恋のメロディー 小林麻美
https://www.youtube.com/watch?v=AFZKkVLa0kE
で、私にはまた新しい苦行が。。。
コンプお疲れ様でございました～♪
最近、ヤヌスの鏡見てまっす。
現在では、とてもつくれない重狂いドラマですね。
まずはコンプお疲れ様でございます♪
有終の美を飾りましたね！乙彼様ーっ！ჱ̒⸝⸝•̀ᴗ-⸝⸝)❤︎
生年月日1999年3月8日
年齢27歳
出身地静岡県
身長 161 cm
スリーサイズ84 - 52 - 81 cm
生年月日 2002年1月1日
年齢 24歳
身長 158cm
スリーサイズ：98(G)/62/9
完全にパイズってますね！⸝⸝´▽｀⸝⸝)/❤︎
夏目 ナナ（なつめ なな、1980年1月23日 - ）は、日本のタレント、女優で、元アダルトモデル、元AV女優。
大阪府出身。
2002年には、バウハウス専属アイドルとして活動しており、8月にヘアヌード写真集『727「ナツナナ」』を発表していた。また、『夏目ナナ写真集「777」』と題した電子書籍によるヌード写真集も発表した[5]。当時のプロフィールは、生年月日が1982年1月23日、身長が162cm、スリーサイズはB92（F）・W58・H86だった。
2004年、「現役TVレポーター」という肩書でAVデビュー。また、AVデビューに先駆けて1月6日発売の『FLASH』でヌードグラビアデビュー。以来、SODクリエイトの専属AV女優として活動する傍ら、タレント・俳優としてもテレビやラジオなどに出演。
2004年は「第14回東京スポーツ映画大賞」（第5回ビートたけしのエンターテインメント賞）の主演AV女優賞、2005年12月は「SOD大賞」をそれぞれ受賞。
2006年、『アンアン』5月31日号の付録『エッチDVD for Girls ラブ・エクスタシー』に出演した。このDVDは女性向けファッション誌には珍しい付録として話題になった。通常のAVに比べて性表現が極めてソフトで、登場人物が恋愛関係にある設定が強調されている。同年8月2日には歌手として、『赤道小町ドキッ』のカバーシングルをリリースした。
2007年8月、6日発売の週刊大衆・FLASH（8月21・28日号）・東京スポーツ・20日発売の週刊プレイボーイ（9月3日号）などで、同年10月末をもってAV女優を引退することを発表。同時期にそれまで1982年生まれとしていたのを、実際は1980年生まれであるということも公表した。
AV引退後、女優・タレントとして活動する一方、2007年10月には大阪市中央区東心斎橋に自身プロデュースによる店舗「ヒーリングサロンTORICO虜」をオープン。また中目黒にバー「BE my BABY」をオープン。初期は接客もしていたが2022年時点ではオーナーとして裏方に徹している。
（出展：Wikipedia）
現場の♂どもは、オ〇ンコをしっかりと・・・・
昔お世話になりました。
元サンテレビのレポーターということですが、見たことが無い。
「山手梨愛プレミアムヌードポーズブック」に、金四郎さん、コメントありがとうございました(^^♪
今日のオギオギシリーズは「夏目ナナ」さんです(^^♪
ポールが五月下旬に新作出したみたいですネ
某大手企業の美人女社長(35)が「新しい世界を見てみたい」と撮影に応募
女社長と言う「設定」じゃなくて、ほんまもんの社長なんでしょうか？
スリーサイズ B86W58H86
美女全身ヌード。マイドありがとうございまっす。
